fbpx
Aile Danışmanlığı

Çocuklarda sanat terapisi

Sanat, his ve fikirleri söz etmekte epeyce başarılı ve tesirli bir dışavurum aracıdır. Bu nedenle psikologların, bilhassa çocuk danışanları ile irtibat kurması açısından sanat terapisi üzere dışavurumcu terapi formları yararlı olmaktadır. Zira sanat, aklın sözlere uyguladığı şuurlu sansürü ortadan kaldıracak ve bilinçaltına gizlenmiş olan his ve tecrübeleri ortaya çıkarabilecek yapıdadır. Bu çalışmada sanat terapisinin tarifi, psikoloji ve sanat, sanat terapisinin çocuklar üzerindeki uygulamaları ve tesirleri mevzularına değinilmiştir.Ayrıca çalışma örnekleri sunulmuş, sözel olmayan bir dışavurum aracı olan sanat terapisinin teşhis ve rehabilitasyon süreçlerine katkılarının sunulması amaçlanmıştır

Sanat

Britannica Ansiklopedisi (2014) sanatı “başkaları ile paylaşılabilir estetik nesnelerin, objelerin ve tecrübelerin yaratımında marifet ve hayal gücünün kullanımı” olarak tanımlamaktadır. Bu geniş manasına nazaran sanatın insanlık tarihi kadar eski olduğu, prehistorik sanattan, çağdaş sanata kadar uzandığı ortaya çıkmaktadır. Sigmund Freud ise sanatı şahsî buhranları, karabasanları olumsuz tesir yaratmadan boşaltma, bu yolla bir rahatlık ve ferahlık hissetme, hoşnutluk elde etme ve bütün bu işler nedeniyle de “güzel” diye tanımlanma işi olarak tanımlamaktadır. Sanatın tanımlanması hatta tanımlanabilir olup olmadığı konusunda çeşitli görüşler ileri sürülmektedir. Lakin genel olarak kabul gören bir gerçek vardır ki o da sanatın yaratıcılığın bir sözü olduğudur. Yaratıcılık ise insanların kendini gerçekleştirme sürecinin göstergesi olarak duygusal sıhhatin en yüksek derecesini söz eder (Weiten, 2001)(Freeland 2001).

Sanat ve Psikoloji

Psikoloji ekollerinden biri olan Gestalt terapi yaklaşımı; hayatı tek bir alana ağırlaşarak sürdürmenin, kişilikte kutuplaşmaya neden olabileceğini ve bu durumun ruhsal bozukluk yaratabileceğini savunur. Gestalt terapi yaklaşımına nazaran; bireyin tüm özelliğinin farkında olması ve kendini bir bütün olarak algılayabilmesi, ruh sıhhatini istikrarda tutabilmenin bir gereğidir. Sanat üretme sürecinin, ömür çabası içerisinde çalışmaya kanalize olmuş, muvaffakiyet için boğuşan bireylerin ruhsal istikrarlarını sağlamadaki müspet tesiri tartışmasız bir gerçekliktir. Ruhsal açıdan sanat; kişinin çatışma ve sürtüşmelerinden, memnunluk, tutku ve coşkularından kaynaklanan telaşlara sanat yoluyla tahlil aramadır yahut karşılık vermedir (Acar, 2015)

Psikoterapi ve Sanat

Eski vakitlerden beri bilinen rahatlatıcı özelliğinin yanı sıra sanat, his ve kanıları tabir etmede epeyce başarılı ve tesirli bir dışavurum aracıdır. Bireylerin, sözel lisan aracılığıyla bastırılmış hislerini ve altında yatan çatışmaları söz etmede zorlanabileceği bilinmektedir. Bu nedenle psikolog ya da psikiyatrlar için hasta ile bağlantı kurmak açısından sanat üzere dışavurumcu terapi formları kullanışlı olmaktadır. Zira sanat, aklın sözlere uyguladığı şuurlu sansürü ortadan kaldıracak ve bilinçaltına gizlenmiş olan his ve tecrübeleri ortaya dökebilecek yapıdadır. Örneğin bir yandan terapötik alakayı yansıtırken öbür yandan bireylerin bastırılmış ve tanınmamış hislerini yansıtır, ruhun şuurlu ve bilinçsiz istikametleri ortasında diyalogu kolaylaştırır ve bilinçsiz malzemeye somut biçim verir. Bu açıdan sanat; hem teşhis hem de rehabilitasyon süreçlerinde yararlı olabilmektedir. Sanat terapisinin gayeleri; bilinçaltına atılmış, baskılanmış his ve niyetleri açığa çıkarmak ve şahıslara, bilinçaltı ile bağlantılı olan uyumsuz davranış yapıları ve defansları konusunda içgörü kazandırmaktır. İngiliz Çocuk tabibi, psikiyatrist ve psikanalist Winnicott (1971) psikoterapinin bireylerin öbürleri ve kendileri ile irtibat hizmeti sağlayan yüksek derecede uzmanlaşmış bir oyun formu olduğunu öne sürmüştür. Winnicott, dışavurumcu terapi formu uygulanan kişinin, dış nesneler kullanabildiği bu potansiyel alanın kişinin iç ruhsal gerçekliğini, hayal potansiyelinin örnekleri olarak dışarı çıkardığını düşünmektedir. Yaratıcı etkileşimde kişi, dış fenomenlere çeşitli mana ve hisler yükleyebilmektedir. Hislerini ve niyetlerini sözel yolla dışarı vurmada kahır yaşayan bireylerde, dışavurumu kolaylaştırmak için sanat terapisi üzere öbür seçeneklere başvurulması önerilmektedi

Sanat Terapisi ve Maksatları

Amerikan Sanat Terapisi Derneği sanat terapisini; her yaştan bireylerin zihinsel, fizikî ve duygusal varlıklarını düzgünleştirmek ve geliştirmek gayesiyle sanat yapmanın yaratıcı sürecini kullanan bir ruh sıhhati mesleği olarak tanımlamaktadır. Sanat terapisi alanı umut ve düzgünleşme sağlamanın yanı sıra iştirakçilerine hayatın manasını bulma konusunda yardım etmek için sanatın potansiyel kaynaklarını ve yaratıcı süreci birleştirmektedir. Sanat terapisinin hedefi kişinin kaygılarını, korkularını, huzursuzluk ve mutsuzluklarını defetmek değil, bu olumsuz hisleri birtakım yaratıcı modaliteler kullanarak dürüst sözlere dönüştürmektir. Sanat terapisinin iki temel emelinden bahsedilebilir; bilinçaltına atılmış, baskılanmış his ve fikirleri açığa çıkarmak ve bireylere, bilinçaltı ile bağlantılı olan uyumsuz davranış yapıları ve defansları konusunda içgörü kazandırmaktır. Sanat terapisinin temel maksatları doğrultusunda isimli olgularda iki temel kullanım alanı vardır:

Teşhis: Sözel irtibat sorunu olan olgular için sözel olmayan bir irtibat ve hikaye alma prosedürü olarak kullanılmalıdır. Bu olgulara örnek olarak küçük yaş, konuşma-işitme engelli, mental retarde vb verilebilir.

Tedavi: Olguların travma sonrası rehabilitasyon ve toplumsal hayata adaptasyon evrelerinde hayli yararlıdır.Sanat terapisi multidisipliner bir alandır, uygulaması bir grup ve işbirliği gerektirir. Bu takımda sanatkarın yanı sıra, psikiyatrist, psikolog, toplumsal çalışmacı, çocuk gelişim uzmanı, nörolog, hemşire, rehberlik ve araştırma uzmanı da yer alabilir. Sanat terapisi çocuklara, gençlere, yetişkinlere, yaşlı yetişkinlere ve ailelere uygulanabilir ve bu uygulamalar ferdi ya da küme olarak yapılabilir. Sanat terapisinin kullanıldığı temel tedavi ve kıymetlendirme alanları şunlardır: Anksiyete, depresyon, öteki zihinsel, duygusal meseleler ve bozukluklar, travma sonrası gerilim bozukluğu, husus kullanımı ve bağımlılığı, aile ve ilgi problemleri, aile içi şiddet ve istismar, sakatlık ve hastalık ile ilgili toplumsal ve duygusal zorluklar, travma, kayıplar ve yas, bilişsel, fizikî ve nörolojik meseleler, tıbbi hastalıklar ile ilgili psikososyal zorluklar, gerilimle başa çıkma, gebelerde anneliğe hazırlık, hiçbir rahatsızlığı olmayan ve şahsî gelişim talebi.

Sanat Terapisinde Kullanılan Sanat Çeşitleri ve Teknikleri

Sanat terapisinde kullanılacak sanat çeşidi, tekniği ve gereçleri, uygulanacak kişinin yaşı, mental ve fizikî gelişimi ve yeteneği ile uyumlu olmalıdır. Bu faydalanımlarda kilit nokta başvuran kişi için en uygun sanat tekniğine ve materyaline hakikat karar verebilmektir. Sanat yapmanın şahısların hislerinin en derin katmanlarına kadar ulaşabildiği göz önüne alınarak sanat terapisi seanslarında kullanılacak materyal ve tekniğin iştirakçinin ruhsal savunma sistemlerini koruyacak biçimde seçilmesi gerekmektedir. İştirakçiye uygun olmayan gereç ve teknik seçimi; hayal kırıklığına ve geri çekilmeye neden olabileceği üzere kişinin ajitasyonunun artmasına da neden olabilir. Sanat terapisinde hedef kişinin kendisini söz kullanmadan simgelerle anlatması olduğundan, her türlü görsel sanatın ekspresyonist sembolleri kullanılabilir: Çizim, Fotoğraf, Boyama, Kolaj, Heykel, Seramik, Maket, Fotoğraf, Maske ve Kuklalar, Drama, Müzik, Dans, Sinema

SANAT TERAPİSİNİN ÇOCUKLAR ÜZERİNDE TESİRLERİ

Dışavurumcu sanatlar, fonksiyonu, ruh halini, bilişi ve davranışı olumlu tarafta tesirler. Bu, bilhassa otizm, konuşma bozukluğu, TSSB, gelişimsel engelli, ADD / DEHB yahut öteki zihinsel ve davranışsal sıhhat şartları üzere özel muhtaçlıkları olan çocuklarda barizdir. Sanat yoluyla tabir, bu çocukların yargılamadan olağanlık duygusu hissetmelerine yardımcı olurken, kişisel kişiliklerini göstermelerine ve güçlü taraflarına dikkat çekmelerine müsaade vermenin bir yoludur.

Her yaştan çocuk, özel gereksinimleri olsun ya da olmasın, kendilerini söz edebilecek lisan marifetlerine sahip olmayabilir, fakat tekrar de sesleri vardır. Dışavurumcu sanatlar, çocuğun kim olduğunu keşfetmesine ve duyularını nasıl harekete geçireceğini keşfetmesine yardımcı olmak için çocuğun hayal gücünü ve yaratıcılığını uyandırır. Tıpkı vakitte bedene bir sakinlik duygusu verir ve zihniyet, etrafın yorumlanması ve duygusal durumu olumlu istikamette tesirler.

Hislerini bir şiire, müziğe ve resme dökmek, güzelleşme ve büyüme sürecini hızlandıran keyifli bir aktivite ile çocuklara olumsuz hisler için inançlı bir çıkış sağlar. Lakin dışavurumcu sanatlar yalnızca başa çıkma hedefli değildir, birebir vakitte bir çocuğun olağan gelişimi üzerinde de büyük tesirlere sahiptir.

Toplumsal Gelişim

Genç yaşta toplumsal marifetler geliştirmek, sistemli gelişim için inanılmaz derecede kıymetlidir. Toplumsal ortamlarda rahat olan çocuklar, irtibat, irtibat ve empati kurduklarından yetişkinler olarak çok daha yeterli çalışırlar.Sanat terapisi, akranların, ebeveynlerin ve terapistin yargılamadan takviye sağlayarak toplumsal gelişimi artırabilir. Çocuklara beşerler ortasındaki farklılıkları takdir etme ve her bireyin algılarını kabul etme fırsatı verir.

Sanatların birden fazla, çocukların birlikte çalışması, paylaşmayı öğrenmesi ve aksiyonlarının diğerlerini nasıl etkilediği konusunda sorumluluk kabul etmesi gereken kümeler halinde uygulanabilir. Özel ortamlarda bile, terapistle ve hatta ebeveynlerle olan etkileşimler, bağları ve inancı teşvik ettiği için toplumsal maharetlerin gelişimine katkıda bulunur.

Sanat tecrübeleri öğrenme ile el ele sarfiyat. İster bir fotoğraf çizin, ister bir oyun yazın ya da bir dansın koreografisini yapın, çocuklar renkler ve formlar üzere kolay şeylerin yanı sıra neden ve sonuç, seçimler ve sonuçlar, sorun çözme ve deney yapma ve nasıl karar verileceği üzere deneyimsel dersleri öğrenmeye zorlanırlar. Ayrıyeten görsellerden nasıl mana çıkaracaklarını ve bunlar aracılığıyla bağlantı kurmayı öğrenebilirler.

Daha derin bir seviyede, sanatın aslında beynin öğrenme için bir irtibat misyonu gören hudut temasları üzerinde bir tesiri var üzere görünüyor. Hangi sanat formu kullanılırsa kullanılsın, duyuların çalışması gerekir ve derin düşünme bir gerekliliktir. Bu, soyut ve gerçeklik ortasındaki farkı tanıma, kalıpları manaya, dünya hakkında müşahedeler yapma ve gerçek yahut hayal edilenin zihinsel temsillerini oluşturma üzere marifetlerin gelişmesine yol açar. Genel olarak, dışavurumcu sanatlar, çocukların karmaşık fikir süreçlerinin etkileşimi yoluyla kapsamlı düşünme yetenekleri geliştirmelerine yardımcı olur.

Duygusal Gelişim

Sanat terapisi, çocuklar için duygusal bir çıkış yolu olmasının yanı sıra, aslında onların hislerini geliştirmelerine ve daha âlâ anlamalarına yardımcı olabilir. Kızgın yahut incinmiş olmak her vakit sözlerle tanım etmek kolay değildir, lakin bir çocuk bu hisleri bir çizime, şiire yahut dansa koyabilir ve kendisinin ve oburlarının anlamasını kolaylaştırabilir. Tıpkı vakitte, hislerin ve kanıların daha açık bir formda söz edilmesine yol açabilecek konuşma için bir başlangıç ​​noktası oluşturur. Bu noktada, terapist, ebeveyn yahut çocuk, çocuğun sahip olduğunu hiçbirinin bilmediği hislerden bile faydalanabilir.

Sanat aktifliklerine dahil olmak, çocukların özgüvenlerinin artmasını da sağlar. Başa çıkması yahut paylaşması güç olabilecek durumlar hakkında diyalog açmanın bir yoludur. Hislerini yaratıcı bir halde ortaya çıkarmak hem tedavi edici hem de kavrayışlı olabilir.

Fizikî Gelişim

Sanat terapisinin zihinsel yararları besbelli ve büyük olsa da, bu uygulama sayesinde ortaya çıkabilecek fizikî değişiklikler de vardır. Geliştirilmiş motor hünerler ve denetim, el-göz uyumu ve kas gelişimi, farklı sanat modaliteleriyle sağlanabilir.

Örneğin, dans ve tiyatro yalnızca yaratıcılığı ateşlemekle kalmaz, birebir vakitte vücudu de hareket ettirir. Bu, çoklu duyuları harekete geçirir ve çocuklara fizikî varlıklarının ve alan kullanımlarının daha şuurlu olmasını öğretir. Çizmek yahut yazmak, çok fazla hareket gerektirmese de, çocukların ellerindeki küçük kasları denetim etmelerine yardımcı olarak fizikî yararlar da sağlar. Hareket ne olursa olsun, bu aktiviteler çocukların niyetlerini ve hareketlerini koordine etmelerine yardımcı olur ki bu, gelişimin kıymetli bir adımıdır

TERAPİ SÜRECİ AÇISINDAN SANAT TERAPİSİ

  1. Görsel imge oluşturma, insan öğrenme sürecinin kıymetli bir tarafıdır;

  2. Bir sanat terapistinin yanında yapılan sanat, bir çocuğun sözlerle kolay kolay söz edilemeyen hislerle temasa geçmesini sağlayabilir.

  3. Sanat, güçlü hisler için bir “kap” vazifesi görebilir;

  4. Çocuk ve terapist ortasında bir bağlantı aracı olabilir;

  5. Transferi aydınlatmaya hizmet edebilir.Ayrıca, oynamayı sıkıntı bulan çocuklar, sanat terapisi seansının inançlı bağlamlarında sanat materyalleri ile deneyler yaparak bunu yapmaya güvenirler. Küme ortamında, sanat yapma süreci ve üyeler ortasındaki etkileşim üsttekilerin hepsine yardımcı olur ve ek olarak toplumsal maharetlerin kazanılmasına yardımcı olabilir ve değişime yol açabilir (Waller, 1993/1996)

ÇOCUKLARDA HANGİ SORUNLAR ÜZERİNDE TESİRLİDİR?

Çocukta acı ve / yahut kayıp. Örneğin, çocukların bir anne, baba yahut kardeşin vefatı hakkında irtibat kurmasına yardımcı olabilir

Öğrenme zahmeti çeken çocuklar için yararlı olabilir.

Sanat terapisi, duygusal sıkıntıları olan çocuklara yardımcı olabilir

Sanat terapisi çocuklara bilişsel yetenekleriyle yardımcı olabilir

Sanat terapisi, istismar olan bir çocuğa yahut çocuklara, fizikî yahut cinsel istismar hakkında bağlantı kurmalarına yardımcı olabilir

Sanat terapisi ve çocuk kanser hastaları… kanserli bir çocuğa yardım edebilir

Çocuklarda şizofreni tedavisi için yararlı olabilir.

Bunlar, sanat terapisinin çocuklara yardımcı olabileceği birkaç alandır. Sanat terapisi birebir vakitte çocuğun daha güzel öz farkındalığa ulaşmasına, gerilim yahut telaştan kurtulmasına, öğrenme bozuklukları, otizm ve öbür travmatik tecrübelerden kurtulmasına yardımcı olabilir.

Sanat terapisi yoluyla çocuklar, mevcut güçlü istikametlerine, zayıf istikametlerine, ilgi alanlarına ve tasalarına dayanan bir tedavi görürler. Her yaştan ve ırktan çocuğa yardımcı olabilir

SANAT TERAPİSİNDE DEĞİŞİMLE NEYİ KAST EDİYORUZ?

Psikoterapide değişimin nasıl ve neden olacağına karar vermenin karmaşıklığı Applebaum (1981) tarafından tartışılmıştır. Applebaum, “Uyandırıcılıkla Değişim” başlıklı bir kısımda, psikanalitik psikoterapi ve sanatı karşılaştırıyor ve uyandırıcılık terapisinin sanattakine benzeri olduğunu öne sürüyor. Terapist ve hasta ortasındaki alakayı açıklarken şöyle diyor: “Sanatçı-izleyici ve terapist-hasta ortasındaki süreç, her iki taraf için de – yalnızca sanatçı ve terapist için değil – sanat olarak kabul edilebilecek şeyleri en azından paylaşma fırsatı veriyor. Bir sanatçı olarak hasta, terapiste-izleyiciye tecrübelerini anlatmaya çalışır ‘(s. 104). Hastanın ‘iyi’ bir sanatçı olup olmadığı değerli değil, zira kıymetli olan şey, resen sanat üretiminin Freudyen manada özgür çağrışımla ilgili olmasıdır. Eğlenceli olabilir, hastanın birincil süreçlerle temas kurmasına ve gerilemesine yardımcı olabilir ve en kıymetlisi, beklenilen reaksiyonun – reddedilme (aile ya da öbür bağlardaki tecrübeyle öğrenilen) – terapistten gelmeyeceğini anlamaya yardımcı olabilir.Vakoch (1996), üzerinde mutabık kalınan değişim unsurlarının altını çizmektedir. Bunlar danışanın terapiye başlama konusunda yardım beklentileridir; terapötik bağlantı; kendini ve çevreyi anlamanın alternatif bir yolunu sağlamak; düzeltici tecrübelerle sonuçlanan hem artan farkındalık (içgörü) hem de bağlı risk alma (eylem) sağlamayı içeren daima gerçeklik testi (s. 102-103). Sanat terapistleri, kendini ve çevreyi anlamanın ve terapistle irtibatın ek bir yolu olarak sanat gereçlerine olan bağlılığı ekleyecektir. Öfke, utanç ve öteki kült hislerini sanat yapmaya yönlendirir ve bunlar daha sonra sanat terapisti ile paylaşılabilir. Terapist bağlantısı alır ve çocuğun kıssasını sanat yoluyla anlatmasına yardımcı olur. Değişimin nasıl, ne vakit ve ne vakit gerçekleşeceği, açıkça her çocuğun bu sürece katılma kapasitesine bağlıdır ve çocuk itimat oluştururken terapist ismine çok vakit ve sabır gerektirebilir. Cevap beklentisinde, çocuğun kendisine ait algısında ve / yahut gerçek davranışında değişiklik olabilir.

Daha Fazla Göster

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

İlgili Makaleler